Межслойная обработка перед вторым сеансом — рекомендации и рецепт

Добрый день, друзья. По поводу межслойной обработки перед вторым сеансом. Перед вторым, третьим. Вот я сегодня буду дорабатывать вторым сеансом работу мальчишку. Все высохло хорошо. Прошло около дней десяти, наверное. Весна, сохнет все быстро. Писать просто сверху, взять краску и писать нельзя. Краска просто отвалится рано или поздно. Должны знать это очень четко, что свежее масло на высохшее масло не ложится. То есть они друг друга отталкивают. Просто на молекулярном уровне не связываются. Особенно в толстых слоях. Все это просто отваливается. Отвалится со временем. Тонкий слой еще будет держаться на вашей жизни, а вот толстый слой, особенно, когда свернешь, разница в натяжениях, когда холст дышит, когда льняные и хлопковые холсты подвержены дыханию от влажности, потихоньку растягиваются, стягиваются, это немножко не совпадает по растяжению с маслом. Масло особо нечувствительно к этим влажностным расхождениям. И микро расхождения разбалтывают всю эту конструкцию. Слои вот эти. И адгезия нарушается. Все это многократно проверено опытами, художниками, технологами. Межслойная обработка обязательна.

Какие существуют обработки? Самое простое — это обезжирить или даже зашкурить каким-нибудь ножиком или наждачкой самой такой меленькой, чтобы не оставить следа. Чтобы нарушить эту оксидную пленку. Нарушить ее, обезжирить, чтобы краска как-то взялась. Долгое время я смазывал маслом, просто обезжиривал и чистым маслом или же маслом, смешанным с вайтспиритом в какой-то пропорции или со скипидаром, чтобы это все разносилось тоненько, и писал. Так делать в принципе нельзя. Все мы дети Киплика и прочих... Ну, Киплик, знаете, технолог старой школы еще. Он советовал маслом смазывать чесноком, маслом. Масло очень нежелательно, оно сильно желтеет. Оно, конечно, даст адгезию, если немножко обезжирить, но это плохая адгезия. Мы вспоминаем то, что масло на масло не липнет. Оно желтеет. Особенно на светлых местах оно дает очень такую желтизну. Я, к сожалению, и сам в своих видео как-то советовал какие-то обработки с использованием масла. Не делайте так. Лучше не делайте. Точнее, масло как? Масло может быть использовано, но масло желательно в минимальном количестве. Ну, не то, что можно, но нужно без него никак. В минимальном количестве, минимальный слой обеспечить. И причем масло не просто, ну, понятно, что дело не обычное масло, вот это льняное или даже подсолнечное, оно тоже желтеет, хотя немножко меньше. Хотя бы уплотнённое номер два, но еще лучше уплотнить его на солнце. Вот сейчас весна, вообще красота. Вылили немножко баночку эту в какую-то плоскую поверхность, поставили на солнце и пускай он там недельку постоит под хорошим солнцем, оно очень сильно уплотнится, высветлится. Здесь у меня вот здесь такое же масло высветленное.

В какой пропорции? Вот этот рецепт я вычитал у Михаила Михайловича IX. Это технолог уже более современный относительно Киплика. Это 90-е, 2000-е годы. Он проводил опыты очень широкие. И на адгезию, и на выцветание красок, на пожелтение масла и так далее. Почитайте. Этот труд у него очень большой. Я ссылку в описании вставлю. Кому интересно, кому это важно. Если выжимку такую сделать коротко, с маслом как можно аккуратнее. Масло не желтеет только в красках, и то оно желтеет, просто пигменты не дают увидеть, насколько оно желтеет. Чистое масло на холсте — это практически гарантированно пожелтение или даже коричневые оттенки. Вот я тоже делал много выкрасок. Масло ведет себя примерно вот в таком виде. Вот оно желтеет, если оно не защищено. Не нашел я выкрасок вот этих. Я вставлю картинку, как сильно может пожелтеть масло со временем. Оно вплоть до вот таких вот оттенков может, если слой более-менее приличный. Не то что желтый, а коричневый. Или такой противно желтый оттенок на светлом. Заметный, нехороший оттенок. Вот. Это постепенно, кстати, не сразу заметно. Краски, вот я, как я вспоминаю свои работы старые, смотрю на них свежим взглядом, если где-то вот там приезжаю куда-нибудь, а висит моя картина, она желтенькая такая. Я злоупотреблял маслом и в смазках, и разбавлял краски маслом. Когда я не люблю запах разбавителя, особенно лаков, масло разбавлял краску и все это пожелтело. Может быть, такой оттенок можно и назвать благородным, но он не всегда уместен.

Так вот, по поводу смазки. Уплотняем масло. Если лень уплотнять, хотя бы уплотненное №2. Но лучше его же или просто вот такое масло льняное художественное. Не магазинное, не пищевое, а именно вот такое. Мы разливаем тонким слоем. Да, можно подсолнечное. Обычное подсолнечное рафинированное масло. Берем из магазина. Оно дешевое. Выливаем в какой-то корыце. Тоже вставлю, наверное, как я это делал. Может, если найду видео. Выливаем тонким слоем. Сколько у вас получится. Чем больше, тем лучше. Оно даже пленочкой может покрыться такой. И потом собираем вот этот так называемый масляный лак. Это уже как лак, он прочный. Ну, конечно, подсолнечное не даст такой прочности, как льняное, но тоже очень прочный, хороший материал у вас получится. Так вот.

Пропорции. Самое лучшее, как я советую, Михаил Михайлович немножко по-другому советовал, он на скипидаре все это делал. Скипидар, кстати, портится, вещь не очень хорошая. Лучше white spirit. Я когда-нибудь сниму более, не такое сумбурное видео, более обстоятельное. Сейчас просто речь зашла про вот это вот. Я советую на white spirit, он не портится. Скипидар, пенен, они портятся, у них срок годности есть. Знаете, может быть покрывали лаком, отлип такой дает, не сохнет как бы лак. Это окислившийся скипидар пенен. Он дает такой вот отлип, то есть он становится невысыхающим. У него есть свободность. Надежнее работать на white spirit, я рекомендую финский типотекурило без запаха. Запаха практически нет.

Так вот, по пропорции здесь одна часть вот этого масла уплотненного, высветленного на солнце, уплотненного, одна часть спирта, изопропиловый спирт, вот даже баночка осталась от него, то есть один к одному и четыре части white spirit для разбавления. Для чего нужен спирт? Спирт выполняет роль взрыхлителя, так сказать. Спирт — это очень активный растворитель. Именно растворитель, не разбавитель. В качестве разбавителя, который разбавляет, это у нас white spirit, в качестве растворителя здесь у нас выступает спирт. Он примерно по степени растворяемости масляных красок, высохшей пленки, примерно такой же по усилию, по агрессивности, как и ацетон. Но ацетоном я уже не помню, почему нельзя. Кстати, краска белеет от ацетона. Это возвращается, она белеет. От спирта такого не происходит. Спирт у нас взрыхляет. Он на микроуровне снимает всю эту оксидную пленку. И более того, он взрыхляет. Описано в литературе действие спирта на слой высохшей масляной краски. И вот в это взвыхленное состояние входит масло уплотненное, небольшой слой. Четыре части вайтспирита, ну можно четыре, можно пять, даже не знаю сколько, с этим можно немножко поиграть. У нас отвечает за разносимость. То есть мы можем тонким-тонким слоем разнести всю эту композицию, а этого масла у нас будет его не так много. Вот так разносим.

Только убедитесь, что у вас все краски высохли. Смотрите, я не боясь, не высчитывая там какого-то слоя, достаточно смело поливаю вот этой композицией картину. Разношу. То есть я знаю, что в этом слое масла немного. Мне не нужно там вытирать как-то особо. То есть в этом слое, ну пускай сколько тут я в микронах слой влаги, и масло здесь одна шестая. То есть слой достаточно тонкий. Если у вас работа светлая и холодная, то с этих мест, со светлых и холодных мест, желательно вот это все-таки подтереть. Этот процент масла все-таки есть. Вот найду выкраску, вставлю. Все-таки минимальное пожелтение есть. Едва-едва заметное будет, если не вытереть, а ставить как есть. То есть вот этот процент масла, он даст немножко свою желтизну. То есть, учитывая протёры со светлых мест, здесь можно не вытирать. Можно вытереть, можно не вытирать.

То есть, у нас что получилось. В этот слой будет прекрасно. Во-первых, снялась матовость. Нам и нужно, чтобы краска масляная ложилась на масло, а не в прожухшее место. Знаете, краска высыхает, она такая прожухшая, некрасивая и непонятно. Потом ты лаком вскрываешь все вместе, и у тебя диссонанс может получаться, поскольку ты не учел того, что лак вытянет вот это прожухшее место, и со свежим местом получится, понимаете, будет небольшой диссонанс. То есть нам обязательно нужно перед вторым сеансом сделать блеск, ну не блеск, а глянцевость всей картины дорабатываемого участка. Вот этого мы добились вот этой смазкой, и теперь мы можем разбавитель выветрится там через 10 минут, и останется слой масла, и спирт тоже выветрится, останется вот этот тончайший слой масла, в который будут прекрасно вписываться наши новые оттенки. Вот я ее буду высветлять сегодня, вот как в родной будет, как, но оно подсохнет не так жидко, понимаете, немножко будет более все вот это не так, как по сухому.

А если нужно по сухому, кстати, в особых техниках, то, конечно, это место можно подсушить. Что еще важно? Если нужна особая прочность, сюда же, если нужна прочность, можно добавить лак. Но лак не всякий. Нельзя добавить домарный. Домарный свернется. Домарные лаки сворачиваются. Ореховый и другие, они сворачиваются в white spirit. То есть творожица будет немножко выпадать в осадок. Но этого не происходит с акриловыми лаками. Акрилстирольные, акрилфисташковые. Ну, акрилстирольный, который во всех магазинах. С этого не происходит. То есть, если нужна какая-то прочность вот этому покрытию, вы можете добавить хоть две части вот этого акрилового лака. Единственное, вы должны учесть, что тогда вот эта смазка высохнет быстро. Но у вас получится примерно как ретушный лак уже вот такой.

И по поводу, несколько слов по поводу ретушного лака. Аккуратно с лаком. Он немножко странный. Он, конечно, вещь хорошая. Когда смажешь, по нему очень приятно писать. Кисть скользит прям хорошо. Правда, хорошо. И вытягивает очень хорошо вот эти прожухшие места замечательно.

Но! У меня было несколько раз. Я, вот, к сожалению, не снял это на видео. Может быть, сделаю со временем. Вот эти все лисы. Ировки последующие, они почему-то смываются. Я делал, не помню, там яблоко какое-то, на яблоках оттенки на терморте какие-то давал тонкие лисировочки по ретушному лаку и потом покрывал лаком. Лаком я покрывал губкой, и при нанесении лака, того же домарного лака, а в домарном лаке есть спинен, скипидар, который достаточно агрессивный растворитель, ну и разбавитель, он мне смыл не только слой ретушного лака, но и частично лисировки, которые лежали на этом лаке.

Вот живопись, вот у нас слой лака ретушного, тут у нас сверху лисировка лежит, тут я добавляю, растираю. Растираю, наношу лакировку с пененом. Пенен растворяет ретушный лак, и ретушный лак сходит частично вместе с тонкими лисировками. Толстые лисировки маски не смылись, они так и остались, а вот нежные лисировки ушли вместе с этим ретушным лаком.

Я не знаю, почему так получается и почему это не объяснено на этой баночке, но такой эффект есть. В общем, аккуратно с этим ретушным лаком. Или же после такого рода лисировок на лаке, покрывайте аккуратно, чтобы не свести, не размазать его как-нибудь, может быть, вплоть до покрытия аэрозолью или вообще не покрывать с аэрозольного лака, или же как-то, или акриловым лаком покрывать, водным акриловым лаком лакировать.

Вот такой момент. Немножко сумбурно, но все, кто в теме, прекрасно понял, о чем я говорю. Так что внимательно, и советую почитать Девятого Михаила Михайловича. Ссылку я прикреплю на его лекции. Увлекательно, очень полезно. Пару вечеров потратите на это чтение, будете подкованы очень хорошо по поводу вот этой техники.

Просто не повторяйте моих ошибок, когда целые годы ты работаешь плохими красками или же не зная каких-то вещей в грунтовках. Вот в тоже масло злоупотребление масла, и все твои вот эти 20 лет назад, которые за спиной, или 30, они то коричневые, то может быть там грунт есть, холсты, которые разлазились. Я на плохих холстах экономил, эти картины уже просто на них дышать нельзя. Представьте, при моей жизни, а его можно пальцем проткнуть, вот такие бы холсты.

То есть грунт сжёг полотно. Расскажу как-нибудь, покажу. Я к тому, что вы должны подкованы быть, не поленитесь, это может быть сухая, скучноватая информация, без поэзии, без какой-то художественной, но она нужна. Мы на этой базе, мы должны ей овладеть, хотя бы в минимальной степени, и на ней уже смело вести свою работу и свое художество, чтобы не было потом очень горько через десятки лет за то, что у тебя что-то не то, что твои работы или желтые, или коричневые, или поотваливались, или облупились, или что-то с ними стало не так в техническом плане.

Спасибо большое за внимание, хорошего дня, успехов творчеству!